Henri Matisse je francuski umjetnik i kipar, poznat po svojim istraživanjima u prenošenju emocija na platnu kroz boju i formu. Slike francuskog umjetnika upečatljive su originalnosti. Priznati vođa fauvizma iskušao je mnoge smjerove u likovnoj umjetnosti prije nego što je stvorio svoj vlastiti stil, karakteriziran neumornim karakterom.
biografija
Henri Emile Benoit Matisse rođen je 31. prosinca 1869. u gradiću Le Cato Cambresi, u Picardyju na sjeveru Francuske. Otac mu je bio uspješan trgovac žitom. Dječak je bio prvorođeni iz obitelji, pa je njegova sudbina bila unaprijed zaključena od rođenja, dok je prvi nasljednik bio dužan ubuduće preuzeti posao svog oca. Međutim, dječak je naslijedio gene svoje majke, koja je voljela provoditi svoje slobodno vrijeme slikajući keramičke zanate.
Unatoč djetetovim hobijima, Henry se detaljno pripremao za budući obiteljski posao, učio je u školi, a potom u Lyceumu. Međutim, tvrdoglavi sin, suprotno volji svog oca, otišao je u Pariz studirati pravo. S diplomom daleko od umjetnosti, vratio se kući, gdje je nekoliko mjeseci radio kao činovnik.
Sudbina velikog umjetnika odlučila je bolest. Kreativna biografija nadarenog umjetnika započela je 1889. godine, kada je Henry kirurgu došao s upalama slijepog crijeva. Oporavila se nakon operacije dva mjeseca. Kako ne bi bilo dosadno, Matisse je uzeo pribor za crtanje i počeo kopirati razglednice u boji. Upravo je u to vrijeme mladić napokon odlučio čemu će posvetiti svoj život.
Učenje i početak rada
Henryjev debitantski prijem u Metropolitansku likovnu školu nije uspio, pa je otišao u manje naslovljene obrazovne institucije, gdje su ga upoznali s osnovama slikarstva. U željenu Školu umjetnosti, u radionicu Gustava Moro Matisse ušao je 1895. godine.
Na početku svog rada suvremena umjetnost bila je dio njegovog kruga interesa, ali Henry je također bio znatiželjan o japanskom smjeru. Simbolistički Moreau poslao je svoje studente da se igraju "igrajući se bojom" u Louvreu, gdje je Henri kopirao slike i pokušao imitirati klasike slikarstva. Njegov učitelj naučio je "sanjati o boji", odatle je Matisse imao ideju pronaći odgovarajuće nijanse za prenošenje emocija.
U ranijem radu umjetnika može se promatrati mješavina Morovih učenja sa posuđenim elementima priznatih majstora. Konkretno, mrtvačka „Boca Shidam“ na mrtvački mrak, s jedne strane, tamne boje daju Chardinovu imitaciju, a mješavina crne i srebrne boje i široki potezi magneta.
Henry je priznao da ekspresivnu stranu boje doživljava intuitivno. Prolazeći jesenski krajolik ne razmišlja koje su nijanse boje pogodne za ovo doba godine, inspirirane su samo jesenskim senzacijama. Tako bira boje ne prema bilo kojoj znanstvenoj teoriji, već prema osjećaju, promatranju i iskustvu.
Umjetnik se nakon klasika okrenuo impresionistima, posebice Vincentu van Goghu. Još uvijek dosadna u ranim djelima, boja je postepeno poprimala sočnost, pod utjecajem impresionizma počeo se pojavljivati Matisseov jedinstveni stil.
1896. godine u likovnim salonima počela su se izlagati prva platna slikara novaka. Prva samostalna izložba nije izazvala veliko oduševljenje među ljubiteljima umjetnosti. Henri Matisse napustio je Pariz na sjeveru Francuske, gdje se okušao u tehnici točkastih udara.
U to vrijeme nastalo je prvo remek-djelo - „Luksuz, mir i zadovoljstvo“. Revolucija u umjetnikovom djelu dogodila se 1905. Matisse je stvorio novi stil slikanja, nazvan fauvizam. Na jesen je Henri na izložbi predstavio dva rada - portret „Žena sa šeširom“ i sliku „Otvoreni prozor“. Energija boja šokirala je publiku i val negodovanja pao je na umjetnike
Osnivači stila nazvani su favistima, odnosno divljacima. Ali takva je pažnja dovela Matisseovu popularnost i dobar novac: fanovi su ulazili u slike i radove kupovali djela.
Dva njegova najpoznatija platna - „Dance“ i „Music“ - Matisse kreiran za zaštitnika Sergeja Schukina. Radeći na skicama, umjetnik je želio stvoriti nešto tako da bi osoba koja je ušla u ljetnikovac osjećala olakšanje i mir.
Nakon posla, umjetnik je krenuo na put u istočnu alžirsku bajku, a kad se vratio, odmah je sjeo raditi - napisao je "Blue Naked". Potom je umjetnik putovao Europom i Amerikom. U to doba njegov je rad počeo postepeno gubiti znakove fauvizma, ispunjen suptilnošću i posebnom dubinom, pojavila se povezanost s prirodom.
