Slava je pripala Ivanu Bilibinu kao ilustrator narodnih priča. Stvorio je jedinstveni umjetnički stil zvan Bilibino. Ovo je postalo svojevrsna posjetnica domaće ilustracije. Mnogi suvremeni umjetnici teže oponašati grafički stil autora.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/77/ivan-bilibin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Bilibino stil zasnovan je na tada popularnom Art Nouveau s narodnom umjetnošću. Izum do danas nije izgubio svoju popularnost.
Umjetnost zove
Umjetnik je rođen 4. (16. kolovoza) 1876. u blizini Sankt Peterburga u selu Tarhanovka. Prezime je u sedamnaestom stoljeću bilo poznato kao trgovac. U pustinjaci portreti predaka Bilibina zauzimaju ponosno mjesto. Otac budućeg slikara bio je pomorski liječnik, majka je skladateljica.
Dječaka je odlikovala njegova sposobnost crtanja. Studirao je u školi u carskom društvu za promicanje umjetnosti. Istina, glava obitelji bila je spremnija da svog sina ne vidi kao umjetnika, već kao odvjetnika. Ne usuđujući se suprotstaviti volji roditelja, Ivan Yakovlevich ušao je u zakonit.
Međutim, nije odustao od slikanja. Nakon završetka školovanja umjetnik je otišao u Njemačku na studij u svjetski poznatu radionicu Ashbe. Nakon treninga, Ivan se vratio kući i počeo učiti u Repinovoj radionici.
Nekoliko godina kasnije dobrovoljac je postao student umjetničke škole na Akademiji umjetnosti. Pod utjecajem Vasnetsove slike "Heroji", mlada umjetnica počela se zanimati za narodni stil. Bio je toliko očaran starom ruskom atmosferom da je Ivan krenuo putovati po domaćim provalijama.
Šetao je šumama, posjećivao drvene kolibe, proučavao ukrase i upijao nacionalni folklor. Nakon putovanja autor je počeo stvarati crteže na svoj način. Prve su ilustracije bile slike Afanasijeve priče.
Knjige su stekle popularnost ne samo neobičnom stilizacijom crteža, već i osobitošću vizije narodnih bajkovitih slika. Umjetnik nije samo crtao, već je za svaku ilustraciju napravio okvir s ukrasom koji odgovara likovima likova.
Posao na poboljšanju
Umjetnik je također dizajnirao korice publikacije i stilizirao slova kao staroslavenske. Značajna stranica u biografiji Bilibina bila je putovanje sjevernim provincijama. Ondje je umjetnik otkrio ruski sjever sa svojim životom, umjetnošću. U tim se dijelovima činilo da se vrijeme smrzavalo.
Slikar se divio ljudima u narodnim nošnjama s vezama, upoznao se s popularnim stilom, živio u kolibi s rezbarijama, slikao drvene hramove. Dojmovi i rezultati vrlo produktivnog putovanja ogledali su se u slikama Bilibina.
Sa sobom je donio mnogo skica, slika. Kasnije je slikar napisao nekoliko članaka o bilješkama. Materijal mu je pomogao u radu na skicama za kazalište, ciklusu ilustracija temeljenom na Puškinovim bajkama. Počelo je znamenito djelo "Priča o caru Saltanu".
Slikar je s preciznom točnošću obradio okruženje autorovih likova, njihove nošnje i spomenutu arhitekturu. U svom radu Bilibin je eksperimentirao sa stilom. Dakle, u "Priči o zlatnom pijetlu" uočljiv popularan stil. Galerija Tretyakov nabavila je sve crteže.
Publikacije, popraćene ilustracijama Bilibina, čitateljima su se jako svidjele. Crteži su se razlikovali po ugodnosti shema boja, tijelima likova i detaljima odjeće. Font je bio pravi nalaz.
Ispod svega ovoga skriven je divovski rad. Umjetnik je uvijek počeo sa skicama. Nadalje, crtež je prebačen na papir za crtanje, nacrtan na papiru i njegov je obris bio naboran tintom.
Završni dio rada sastojao se od ispuna u boji akvarelom. Tonovi su korišteni samo lokalno, bez gradijenata. Najviša je točnost reprodukcije bezbrojnih ukrasa s najmanjim detaljima.
Obiteljski život
Privremena vlada zadužila je popularnog umjetnika da stvori skicu grba. Slikar je naslikao dvoglavog orla. Od 1992. godine bio je prikazan na svim domaćim novčanicama. Goznak ima autorska prava na slikarsko djelo. Majstor je radio i u komercijalnoj ilustraciji.
Stvorio je plakate za Novu Bavarsku. Crtao je naslovnice za popularne publikacije, kazališne plakate, skice za markice. Svi se proizvodi odmah razilaze. Uspješno su kombinirali slikarske nastavne aktivnosti s umjetnošću. Predavao je grafiku u Školi za promicanje umjetnosti crtanja. Među njegovim studentima George Narbut, Konstantin Eliseev.
U tom se razdoblju uredio majstorski i osobni život. Njegov prvi izbor bila je umjetnica-dizajnerica Maria Chambers. U obitelji su rođena dva sina. Odnos je krenuo po zlu. Nekoliko godina kasnije suprug i žena rastali su se. Zajedno s djecom, Maria se preselila u Englesku. Umjetnik se još jednom oženio René O'Connell, radnom umjetnicom u tvornici porculana. Prekinuli su nakon pet godina.
Treća supruga Aleksandra Shchekatikhina-Pototskaya također je bila studentica majstora i umjetnika iz porculana. S slikaricom je ostala do posljednjih dana.