Sovjetska i ruska baletna plesačica Valentina Morozova poznata je kao prva Eifmanova balerina. Za talentiranog izvođača slavni koreograf stvorio je nekoliko svijetlih ženskih slika.
Nastupi Borisa Eifmana postali su poznati u velikoj mjeri zahvaljujući odličnim plesačima koji su u njima sudjelovali. Ime Valentina Nikolajevna povezuje se s najboljim djelima koreografa. Balerina je surađivala s poznatim majstorom iz prvih godina postojanja trupe.
Put do visina izvrsnosti
Biografija buduće slavne osobe započela je 1953. godine. Djevojčica je rođena u Lenjingradu 15. veljače.
1971. godine stekla je stručno obrazovanje u koreografskoj školi u Vaganovi. Diplomirani je nakon studija radio u kazalištu Kuibyshev. Njezin repertoar obuhvaćao je samo klasične zabave. 1978. pozvana je u trupu Eifmanovog kazališta "Novi balet". Koreograf je tek započeo svoju karijeru.
Prema vlastitom priznanju, umjetnica nikada nije požalila što je izabrala. Sigurna je da nema apsolutno smisla gledati produkcije koje ne izazivaju osobnu empatiju, ne utječu na gledatelja emocionalno. Na iznenađenje balerine, tradicionalni repertoar ostao je neprijavljen. Inovativna rješenja bila su neobična, ali vrlo brzo Valentina je shvatila da je klasični balet izblijedio u pozadini.
Započela Morozova s lirskim zabavama. Međutim, ona se postupno okrenula isključivo tragičnoj ulozi, što je rijetkost u baletu.
Pojavom nove trupe u nju su došli umjetnici koji su već postali poznati. Na pozadini Allaha Osipenka i Johna Markovskog koji su zasijali u Mariinskom kazalištu, mladi solist osjećao se nesigurno. Utvrdila ju je teret velike odgovornosti i plahoće pred svjetlima scene.
Zvjezdane uloge
Prvi koji je proslavio ime Valentina Nikolajevna bio je balet The Idiot. Frost Eifman predložio je ulogu Aglaya. Zajedno s njom plesali su idoli Markovsky i Osipenko. Solist je bio vrlo sramežljiv u radu na slici predstavljenoj u djelu klasika.
Boris Yakovlevich na probama nikome nije dao ustupke. Nije se bojao koristiti metodu đumbira i bič. Često je Valentina odlazila kući potpuno slomljena i sigurna da neće uspjeti. A raditi sve kako je majstor htio, bilo je vrlo teško. Međutim, Valentina je uvijek bila uvrijeđena samo sama.
Odlaskom trupe Osipenko u Morozovu prešla je u ulogu Nastasya Filippovna. Njezin je put počeo otkrivati jedinstvenost njezina talenta "na njegove slike". Unatoč činjenici da je Aglaya inscenirana za balerinu, Nastasya Filippovna postala je njena omiljena zabava. Razlog tom priznanju bio je dramatičan. Mlada izvođačica savršeno je osjetila svoju heroinu. I vlastitog iskustva iskustava imala je dovoljno.
Kasnije je u jednom intervjuu rekla da je na pozornicu izbacivala nakupljena iskustva. U isto vrijeme, Morozova je sigurna da je zabava bila potpuno neprikladna za maturante koji su tek stigli nakon škole: nije imala apsolutno ništa za reći publici zbog nerazumijevanja tragedije heroina Dostojevskog zbog njezine dobi.
Začudo, Eifmanova plastika bila je mnogo prikladnija za Valentinu. Glumska predanost učinila ju je pravom balerinom njegova kazališta. Da, i iskusnije kolege primijetile su upravo njezinu interpretaciju slike. Valentina su vidjeli kao već etabliranog umjetnika, s potpuno otkrivenim tragičnim talentom.
prepoznavanje
I umjetnici i publika zadivili su ulogu majke u Requiemu, gdje je umjetnica savršeno demonstrirala svoje majstorstvo Eifmanove plastike. A na slici Margarita u istoimenom baletu uz glazbu Andreja Petrov, promjena suzdržane plemenitosti heroine u početku u potpuno drugačiju hipostazu vještica tijekom bal kod Wolanda bila je šokantna. Taj se kontrast pokazao virtuoznošću.
Pomoću oštre i ravnomjerne bljeskalice umjetnik je publici uprskao sjajnu energiju koju je zračio svaki otac. Bilo koji od njenih pokreta činio se improvizacijom, a ne ponovljenim korakom. Izvođač na pozornici pretvorio se u punog koautora koreografa. Balerina je dokazala da je njezin istinski poziv duhovni ples.
Prema kritičarima, Margarita je čitanje solista izvana gotovo uobičajena, ona se od ostalih razlikuje samo po požaru koji gori u duši. Usamljenost njene junakinje postaje jasna od prvih trenutaka njenog pojavljivanja na pozornici. Prvi susret sa svojom izvorno bliskom dušom. Učiteljice, daje joj nadu. U borbi za nju proći će cijeli Margaritin cijeli život. Pred publikom se pojavljuje ne samo kao prijateljica, već i kao studentica i drugarica svog ljubavnika. Prava vještina bila je uloga u kojoj je otkrivena ekspresivnost torbica, emocionalni izvođač i njezin glumački talent, dio Tereze Raken u produkciji "Ubojica" na temelju Zolovog djela. Eifman je u predstavi koristio glazbu Mahlera, Bacha i Schnittkea. Morozova se pretvorila u pravi snop živaca od prve scene s bolesnim mužem do posljednjeg nastupa, gdje Laurent i Teresa, mučeni svojom krivnjom, odlučuju umrijeti.
