Jurij Šiškin - glazbenik s harmonikom. Ima visoku tehniku sviranja mnogih instrumenata. Njegovo ime poznato je ne samo u Rusiji i zemljama ZND, već i u cijelom svijetu. Koncerti Jurija Šiškina - čitava predstava. Navikava se na zaplet svakog djela. Gledajući njegovo lice, bez riječi možete shvatiti o čemu se radi.
biografija
Šiškin Jurij Vasilijevič rođen je 24. kolovoza 1963. u gradu Azov u Rostovskoj oblasti.
Mama - Sofya Andreevna - majstorica svijetlih ženskih haljina, tata - Vasily Ivanovich - majstor strojeva za rendisanje. Sestra - Svetlana.
Jurijeva majka sama se nadala svemu lijepom, a njezin je sin navikao na to. Odrasla je pored radija i slušala simfoničnu glazbu. Znala je operu Carmen napamet. Jurij je često viđao kako moja majka šiva, gledao je kako odijeva haljine. Mama ga je povukla u proces kreiranja haljina. Pitala je kako i što je bolje šivati i kako će izgledati bilo koji luk, šal ili uzorak na haljini. Jurij je, dakle, sve više i više shvaćao da postoji nešto visoko i estetsko i da ga treba shvatiti ozbiljno.
Jurij je puno crtao, posebno životinje. Sanjala sam da postanem umjetnica, ali moja je majka razmišljala drugačije. Sina je vidjela kao glazbenika. Tri godine Jurij je studirao u umjetničkoj školi u gradu Azovu. Rođenje ljubavi prema glazbi odvijalo se u Juri bolno dugo. Loše je završio umjetničku školu i potajno je od roditelja pripremao dokumente za prijem u umjetničku školu. Grekov. Ali nije se dogodilo. Na inzistiranje majke položio je ispite u Rostovskoj školi umjetnosti za odjel harmonike s gumbom.
Rođenje glazbenika
Godinama kasnije, Jurij se sjeća trenutka kad je počeo osjećati glazbu i voljeti je. U trećoj godini škole demontirao je prvi dio predstave "Concertstyuk" K.M. von Weber. Pokušao je zaviriti u zaplet predstave. Weber je prvih osam mjera posvetio osjećajima žene koja je vodila muža križara u bitku. Stajala je na vrhu dvorca. Tužne misli prevladale su nad njom, zbunjenost ju je prekrila teškim valom. U Weberovoj glazbi ispalo je tako lijepo i senzualno. Ove prve rešetke duboko su utonule u srce Jurija. Iz nekih akorda tekla je suza i srce je drhtalo. Tada je shvatio da je glazbenik. U tim se trenucima glazbeno rodio i zauvijek se povezao s glazbom.
Daljnji trening u glazbi išao je iz srca. Nastavio je studij na Rostovskom muzičkom pedagoškom zavodu. Sudbina ga je dovela do velikog učitelja V.A. Semenov.
Moja učiteljica je lijepa
Jurij s ponosom govori o svom učitelju Vjačeslavu Anatolijeviču Semenovu. Sada mu je preko 70 godina, ali i dalje inspirira Jurija. Divi se njegovom stavu prema životu, njegovim težnjama i načelima. Pun je energije i još uvijek je dijeli sa svojim učenicima. Semenov je najveći majstor glazbenik i skladatelj. Ne samo da podučava glazbenu tehniku sviranja na instrumentima, već usadjuje ljubav prema svemu što je povezano s glazbom. Stalno gura horizonte i gura glazbenike izvan granica mogućeg. Beskrajno povezuje glazbu sa životom. Njegove su vlastite skladbe neobično organske, prirodne i održive. Učeći predstavu, on prisiljava likove da predstavljaju djelo, razumiju njihove osjećaje i ubace ih u igru.
Semenov-skladatelj napisao je puno glazbe, u kojoj su svi zvukovi živi i stvarni, oni su iz života. U „Maršu vojnika“, kroz note, uspio je prenijeti zvuk marša: kucanje vojničkih čizama i bubanj. Postoji delo u kojem je Semenov prikazao čovjekov san. Postoje sjajno napisane bilješke koje reproduciraju njuškanje osobe koja spava.
Jurij se sve češće prisjeća riječi koje je A. Freundlich jednom čuo:
Ovdje se odnosi i na bilješke. Uzet će notu i pustiti je da prođe kroz njegovo srce, a to će zvučati svim osjetilima njegove duše. Takav stav prema glazbi pomogao je i pomaže u postizanju divljenja koje ljudi doživljavaju na njegovim koncertima.
Dobro se sjeća kada je uistinu osjećao da može postići vrhunsko majstorstvo. Prvi test glazbe prošao je na natjecanju u Vorošilovgradu. Sjeća se kako mu je teško bilo ovo natjecanje. Mnogi to nisu mogli izdržati i otišli su. Ostao je među najjačim. Upoznao je i sprijateljio se s najboljima. Među najboljima bio je Vladimir Murza, a sada ga Jurij naziva "muzičkim bratom".
S 25 godina, Jurij Šiškin započeo je koncertnu aktivnost. Prvi recital održan je 1982. godine u Rostov-on-Donu. Nadalje, opsežan koncertni program u gradovima Rusije. 1989. godine, stanovnici Amsterdama čuli su njegovu radionicu na harmoniki gumba.
Geografija koncerta proširila se svake godine. Vještina harmonikaša je narasla. Otkriva sve više i više novih bilješki. Preuzima transkripcije simfonijskih skladbi koje nikad na sviraču harmonike nije izveo. Prvi put nastupio je Jurij Šiškin
Put do akademske glazbe
Prihvaćeno je da je harmonika gumba ruski narodni instrument, a uglavnom svira ruski narodni repertoar. Ali Jurij Šiškin ne misli tako i postupno prelazi iz narodne glazbe u akademsku. To je sebi dugo zabranjivao. Sumnjao je i neprestano si postavljao pitanje: "Kako ću se pozabaviti ovom kraljevskom glazbom?" Otvarajući note simfonijskog suita "Šeherezada" Rimskog-Korsakova, shvatio je da je to posebna glazba posebnog skladatelja. Ovu je glazbu poznavao od djetinjstva, violina je uvijek tako lijepo pjevala tamo. Nesvjesno je branio sve lijepo od sebe. Što harmonika može dati skladbi napisanoj za simfonijski orkestar? Jednostavno se bojao dodirnuti harmoniku gumba. Ali želja je bila jača, ruke i srce samo su se protezali i nisu uzalud. Napokon, simfonijska glazba, prebačena na harmoniku, učinila ga je glazbenikom s velikim slovom. Odnosi se s njom tako pažljivo i iskreno, s tako snažnom ljubavlju da mu glazba jednostavno proviruje pod prstima.
Glazba u sudbini Yu.Šishkina svira i svira. Ona mu pomaže svuda i u svemu i vodi ga na pravo mjesto. Prisjećajući se susreta sa svojom budućom suprugom, zahvaljuje višim snagama. Kroz glazbu su ga dogovorili da upozna djevojku po imenu Galina.
Osobni, ali glazbeni život
Upoznali su se u glazbenoj školi. Gdje drugdje? Galina je iz Groznog. Osnovno glazbeno obrazovanje stekla je iz klavira. Željela je nastaviti studij glazbe u Moskvi, ali dva pokušaja ulaska u institut nisu uspjela. Ali kasnije je Galina imala sreće. Upisala je školu umjetnosti u Rostovu i to ne na odjelu za klavir, već na domri. I sve zato što je prije prijemnog ispita Galya slomila ruku i nije mogla svirati klavir, ali sve je uspjelo na domeri. Pa je vrijeme da upoznamo Galinu i Jurija. Sve se poklopilo, jer su harmonika s gumbom i domra bili na istom fakultetu.
Vjenčali su se 1989. Rođena su djeca - Andrei i Alla. Cijela obitelj je glazbena. Mama je glazbena učiteljica, poštovani radnik All-Ruskog glazbenog društva, tata je virtuozni majstor harmonike, Alla je pijanista, Andrei je gitara, balalajka i klavir. Ali sin je više volio računala i preferirao ih.
Kako postati najbolji
Kad je Juri bilo 50 godina, shvatio je da je vrijeme za davanje znanja. Počeo je predavati. Malo je studenata, ali svi imaju velika očekivanja. U mnogim on vidi buduće zvijezde. Od samog početka ih uči ne samo svirati harmoniku gumba, već i pjevati uz zvuk harmonike gumba. Učenicima objašnjava kako postati bolji i u čemu je tajna potrebe i popularnosti. A postoje samo četiri tajne:
- slušati puno dobre glazbe u dobrom izvođenju, biti zasićen njome kako biste iz nagomilane glazbene prtljage uzeli osnove vještine;
- učinite mnogo da alat postane način izražavanja osjećaja. Da biste ostvarili potpuni kontakt, tako da harmonika gumba postane dio tijela, vibrira s vama, tako da se ne želite odvojiti od nje;
- volite svog učitelja. Ne dolazite do glazbe kako biste je samo uzeli. Trebate doći da probudite učitelja, da mu date zanimanje. Tada će vam učitelj rado dati svoju arhivu znanja, koju ne daje svima;
- davanje adekvatne žrtve glavna je tajna. Malo će stvari pomoći da se popnete na vrh ako osoba nije u stanju žrtvovati odmor, san, komunikaciju s obitelji i prijateljima. Samo će ovo cijeniti vaše poslovanje, a samo će vam to pružiti šansu da dostignete vrhunac savršenstva.
