Claude Monet veliki je umjetnik koji je postao utemeljitelj francuskog impresionizma. Njegov stil slikanja danas se smatra klasikom. Karakteriziraju ga pojedinačni potezi čiste boje koji pomažu u preciznom prenošenju bogatstva zraka.
Djetinjstvo, mladost
Claude Monet rođen je 14. novembra 1840. u Parizu. Odrastao je u obitelji namirnica, a otac je želio da njegov sin nastavi obiteljski posao. Kad je Claude imao 5 godina, njegova se obitelj preselila u Le Havre. Budući umjetnik nije se razlikovao u uzornom ponašanju i često je preskakao školu. Na koricama školskih bilježnica slikao je kamenje, kamenje i crtao karikaturne portrete učitelja. Na ovom polju uspio je i ubrzo stekao slavu. U gradu su ga smatrali najboljim karikaturistom.
Roditelji Clauda Moneta nisu bili baš voljni dati mu džeparac, pa je mladi umjetnik odlučio prodati svoje slike. I voljno su ih kupili. U prodavaonici slika upoznao je Eugena Boudina, koji mu je postao učitelj i otvorio mu svijet pejzažnog slikarstva.
karijera
Eugene Boudin uvjerio je Clauda Moneta da prođe usavršavanje, a Monet je otišao u Pariz, gdje je studirao u školi za siromašne umjetnike, posjećivao izložbe i galerije. Godine 1861. pozvan je na vojnu službu u konjice i poslan u Alžir. Od 7 godina stavljenih u službu, proveo je samo 2, a zatim je zarazio tifusnu groznicu i vratio se kući nakon liječenja.
Monetova želja da studira i slika nešto ozbiljnije dovela je Moneta do studija Charlesa Gleyera. Tamo je upoznao nekoliko nadarenih umjetnika toga vremena koji su imali poglede na slikanje slične njegovoj. Monetove prve slike bile su:
- "Doručak na travi";
- "Dama u zelenom";
- "Žena u vrtu."
Umjetnik je planirao predstaviti sliku „Doručak na travi“ na izložbi, ali zbog teške financijske situacije rad je morao biti prodan i umjesto toga predstavljen žiriju „Dama u zelenom“. Zanimljivo je da se žiri nije svidio ovom radu i nije mu bilo dopušteno niti na natjecanje, a naknadno je prodan za mnogo novca.
impresionizam
Claude Monet postao je jedan od osnivača novog smjera u slikarstvu - impresionizma. Glavni cilj umjetnika impresionista je osjetiti ljepotu trenutka i izraziti je na platnu. Pisali su velikim potezima, koristili čiste boje, odustajući od uobičajenog miješanja.
Claude Monet je zanemario linije i zamijenio ih odvojenim kratkim potezima. Volio je promatrati kako se priroda mijenja ovisno o vremenskim uvjetima i pokušao je to prenijeti na platna. Gledajući njegove slike, čak možete osjetiti suptilno kretanje vjetra.
Izbijanjem franko-pruskog rata Monet je otišao u Englesku, gdje je upoznao čovjeka koji je prodavao slike. To je upoznavanje dovelo do dugoročne suradnje. Claude Monet uspio je riješiti materijalne probleme, kupiti kuću u svojoj domovini u Argenteuilu. Tamo je proživio nekoliko sretnih godina. U tom je razdoblju uspio napisati nekoliko svojih najuspješnijih djela:
- "Utisak. Izlazak sunca";
- "Polje makova kod Arzhanteya."
Claude Monet obožavao je crtati čitav niz radova. To su bila platna objedinjena zajedničkom temom. Pisanje nekoliko slika omogućilo je umjetniku da bolje otkrije ljepotu nekih mjesta ili karakter osobe. Neke od najpoznatijih serija:
- "Rikovi" (1881-1891 godina, 22 slike);
- "Topoli" (1892, 20 slika);
- „Katedrala u Rouenu“ (1895, 30 slika);
- "Nimfoni. Pejzaži vode" (1900, 25 ploča).
Nešto kasnije umjetnik je napisao drugu seriju "Nimmphos". Pejzaži vode pokazali su se nevjerojatno dobro. Slike su brzo prodane na najprestižnijim aukcijama.
Život u Givernyju
Uštedevši nešto novca, Claude Monet odlučio se preseliti u selo Giverny, koje se nalazi na obali Seine. Tijekom tog razdoblja u životu umjetnika dogodili su se tragični događaji povezani sa smrću njegove supruge i najstarijeg sina. Ali financijski je sve bilo vrlo dobro, budući da su njegove slike bile u velikoj potražnji.
U Givernyju je Claude Monet ne samo nastavio stvarati, već je i značajno proširio svoj vrt. Umjetnik je bio i izvrstan vrtlar. Volio je razmišljati o rezultatima svojih rada, odmarati se u sjeni stabala. U svom je vrtu radio. Tamo je savladao novu tehniku pisanja remek djela. Naslikao je nekoliko slika odjednom i mogao je posvetiti nekoliko sati pisanju jednog djela, a zatim prelasku na drugi. To je omogućilo uhvatiti različitu rasvjetu i utjeloviti je na platnu. Također pokušava prenijeti nijanse osvjetljenja u nizu slika, na primjer, niz slika s prikazom Cape Antibes predstavljen je u jutarnjoj, popodnevnoj, jesenskoj, ljetnoj i proljetnoj rasvjeti.
